Островський а. н. - Проблематика п`єси Островського гроза

"Гроза" є, без сумніву, саме рішуче твір Островського; взаємні відносини самодурства і німих доведені в ній до найтрагічніших наслідків ... У "Грози" є навіть щось освіжаюче і підбадьорююче. Н. А. Добролюбов
А. М. Островський вже після появи своєї першої великої п'єси отримав літературне визнання. Драматургія Островського стала необхідним елементом культури його часу, він зберігав становище кращого драматурга епохи, глави російської драматичної школи, незважаючи на те, що одночасно з ним у цьому жанрі творили А.В.Сухово-Кобилін, М.Е.Салтиков-Щедрін, А . Ф. Писемський, А. К. Толстой і Л.М. Толстой. Найпопулярніші критики розглядали його твори як вірне і глибоке відображення сучасної дійсності. Межуд тим Островський, йдучи сво-їм самобутнім творчим шляхом, нерідко ставив в глухий кут і критиків, і читачів.
Так, п'єса "Гроза" стала несподіванкою для багатьох. Л. М. Толстой не прийняв п'єсу. Трагізм цього твору змусив і критиків переглянути свої погляди на драматургію Островського. Ап. Григор'єв відмітив, що в "Грози" звучить протест проти "існуючого", який страшний його прихильникам. Добролюбов у статті "Промінь світла в темному царстві" стверджував. що від образу Катерини в "Грози" "віє на нас новим життям".
Можливо, вперше з такою образотворчої силою були показані сцени сімейної, "приватної" життя, той свавілля і безправ'я, що були досі приховані за товстими дверима особняків і садиб. І в той же час це не була просто побутова замальовка. Автор показав незавидне становище російської жінки в купецькій родині. Величезну силу трагедії надавала осо бая правдивість, майстерність автора, як це правильно зауважив Д. І. Писарев: "Гроза" - картина з натури, тому вона і дихає правдою ".
Дія трагедії відбувається в місті Калинове, який розкинувся серед зелені садів на крутому березі Волги. "П'ятдесят років я щодня дивлюся за Волгу і всі надивитися не можу. Вид незвичайний! Краса! Душа радіє ", - захоплюється Кулігін. Здавалося б, і життя людей цього міста повинна бути красивою і радісною. Проте побут і звичаї багатого купецтва створили "світ тюремного і мертвій тиші". Савел Дикої і Марфа Кабанова - це уособлення жорстокості і самодурства. Порядки у купецькому домі засновані на зжили себе релігійних догмах Домострою. Добролюбов говорить про Кабанихе, що жертву свою вона "гризе ... довго і невідступно ". Свою невістку Катерину вона змушує кланятися в ноги чоловікові при його від'їзді, лає її за те, що вона "не виє" на людях, проводжаючи чоловіка.
Кабанихи дуже багата, про це можна судити з того, що інтереси її справ виходять далеко за межі Калинова, за її дорученням Тихон їздить до Москви. Її поважає Дикої, для якого головне в житті - гроші. Але купчиха розуміє, що влада дає також покірність оточення. Вона прагне вбити в домашніх будь-який прояв, опору її влади. Кабанихи лицемірна, вона лише прикривається добродіяння та побожністю, в сім'ї вона - нелюдський деспот і тиран. Тихон не суперечить їй ні в чому. Варвара навчилася брехати, приховувати і вивертатися.
Головна героїня п'єси Катерина відзначена сильним характером, вона не звикла до приниження і образам і тому конфліктує з жорстокою старої свекрухою. У будинку в матері Катерина жила вільно і легко. У Будинку Кабановим вона відчуває себе ніби птах у клітці. Вона швидко усвідомлює, що тут вона довго жити не зможе.
Заміж за Тихона Катерина вийшла без любові. У будинку Кабанихи все тремтить при одному тільки владному окрик купчихи. Життя в цьому будинку важка для молодих. І от Катерина зустрічає зовсім іншу людину і закохується. Вперше в житті вона пізнає глибоке особисте відчуття. Якось вночі вона йде на побачення до Бориса. На чиїй стороні драматург? Він на боці Катерини, тому що не можна знищити природних прагнень людини. Життя ж у сім'ї Кабановим неприродна. І Катерина не приймає схильностей тих людей, до яких вона потрапила. Почувши пропозицію Варвари збрехати і прикинутись, Катерина відповідає: "Обманювати-то я не вмію, приховати щось нічого не можу."
^ Рямота і щирість Катерини викликає повагу і в автора, і в читача, і у глядача. Вона вирішує, що не може більше бути жертвою бездушною свекрухи, не може нудитися під замком. Вона вільна! Але вихід вона побачила тільки у своїй смерті. І з цим можна було б посперечатися. Критики також розійшлися в думці, чи варто було платити Катерині за свободу ціною життя. Так, Писарєв на відміну від Добролюбова вважає вчинок Катерини безглуздим. Він вважає, що після самогубства Катерини все повернеться на круги своя, життя піде своєю чергою, і не варто "темне царство" такої жертви. Звичайно, до загибелі Катерину довела Кабанихи. У результаті її дочка Варвара тікає з дому, а син Тихон шкодує, що не загинув разом з дружиною.
Цікаво, що одним з головних, активних образів цієї п'єси є образ самої грози. Висловлюючи символічно ідею твору, це образ безпосередньо бере участь у дії драми як реальне явище природи, вступає в дію в його вирішальні моменти, багато в чому визначає вчинки героїні. Цей образ дуже багатозначний, він висвітлює майже всі сторони драми.
Так, вже в першій дії над містом Калиновим вибухнула гроза. Вибухнула, як передвістя трагедії. Вже прозвучало у Катерини: "Я скоро помру", вона зізналася Варварі в гріховної любові. Вже поєдналося в її поданні пророкування божевільною барині про те, що гроза даром не проходить, і відчуття власного гріха з реальним ударом грому. Катерина спрямовується додому: "Все-таки краще, все спокійніше, будинки-то я - до образів та богу молитися!".
Після цього гроза замовкає ненадовго. Лише в бурчанні Кабанихи чуються її відгомони. Не сталося грози і в ту ніч, коли Катерина вперше після заміжжя відчула себе вільною і щасливою.
Але четверте, кульмінаційне дію, починається словами: "Дощ накрапає, як би гроза не зібралася?". І після цього мотив грози вже не змовкає.
Цікавий діалог Кулігіна і Дикого. Кулігін говорить про громовідвід ("ми грози часті") і викликає гнів Дикого: "Яке ще там електрику? Ну як же ти не розбійник? Гроза-то нам в покарання надсилається, щоб ми відчували, а ти хочеш жердинами та ріжками якимись, прости господи, оборонятися. Що ти, татарин, чи що? ". А на цитату з Державіна, яку в свій захист призводить Кулігін: "Я тілом в поросі знищиться, розумом грому наказую", - купець і зовсім не знаходить що сказати, крім: "А за ці ось слова тебе до городничому відправити, так він тобі задасть! ".
Безсумнівно, в п'єсі образ грози набуває особливого значення: це освіжаюче, революційний початок. Проте розум засуджений у темному царстві, він зустрівся з непробивним невіглаством, підкріпленим скупістю. Але все-таки блискавки, прорізавши небо над Волгою, зачепили довго мовчав Тихона, блиснули над долями Варвари та Кудряша. Гроза грунтовно всіх перетрусив. Нелюдським нравам рано.ілі пізно прийде кінець. Боротьба нового зі старим почалася і продовжується. У цьому і полягає сенс твору великого російського драматурга.